jueves, 28 de noviembre de 2013

BJORK: ACTUALMENTE SE ENCUENTRA EN LA LISTA ROLLING STONE ENTRE "LOS 100 MEJORES CANTANTES DE TODOS LOS TIEMPOS"




BJORK

Björk Guðmundsdóttir (Reikiavik, Islandia, 21 de noviembre de 1965) es una cantante, compositora, y productora, así como actriz ocasional. Inicialmente fue vocalista del grupo The Sugarcubes, para después emprender una carrera como solista.
Es reconocida por su expresiva y potente voz, así como por sus composiciones innovadoras y desafiantes, en las que se denota una influencia ecléctica de gran variedad de géneros, que van desde la música clásica, folklore y la electrónica, hasta el jazz y el pop.
Su disco Biophilia se convirtió en el primer álbum de la historia en ser lanzado en formato "App-Álbum", el cual es un eBook con objetos 3D interactivos, películas, animaciones y diagramas basado en datos científicos reales, con imágenes de la NASA, la Agencia Espacial Europea y la Agencia Japonesa de Exploración Aeroespacial.
Según su compañía de discos One Little Indian, Björk ha vendido más de 15 millones de álbumes,1 además de ser nominada al Oscar a la mejor canción por la película Dancer in the Dark, y recibir 14 nominaciones al Grammy, así como el galardón a la Mejor Actriz en el Festival de Cine de Cannes. También, en el año 2010, fue galardonada con el Polar Music Prize, prestigioso premio que concedió la Real Academia Sueca de Música, por "su música innovadora, letras profundamente personales, y la extensión en su registro vocal". 

Actualmente se encuentra en la lista hecha por Rolling Stone entre "Los 100 Mejores Cantantes de Todos Los Tiempos".
Primeros años e influencias[editar · editar código]
Björk nació en el barrio de Oslin en Reikiavik. Su madre es Hildur Rúna Hauksdóttir, una conocida ecologista en Islandia y su padre, Guðmundur Gunnarson, un electricista. Sus padres se separaron cuando Björk tenía dos años. Su padrastro, Svævar Árnason, guitarrista del grupo local Pops y conocido como «el Eric Clapton islandés», la alentó a estudiar música y a componer.
A la edad de tres años empezó a cantar piezas del musical The Sound of Music (conocido entre el público hispanohablante como Sonrisas y lágrimas y La novicia rebelde).
Tras el nacimiento de su hermano Árnar (Björk tiene seis hermanos, tres de ellos varones), la familia se mudó a Breiðholt, en las afueras de Reikiavik para llevar un estilo de vida hippie.

Desde pequeña Björk mostró un fuerte interés por las ciencias naturales y la física, coleccionaba insectos y sus ídolos eran Albert Einstein y el antropólogo británico David Attenborough.
Su infancia estuvo expuesta a las influencias de diferentes estilos musicales como el rock de Jimi Hendrix, Janis Joplin y Eric Clapton, por parte de su padrastro, así como Simon & Garfunkel, por parte de Hildur y la música clásica y el jazz por parte de abuelos. Cumplidos los 5 años ingresó al conservatorio, graduándose a los 15 como pianista clásica.
A los nueve años estuvo interesada en el dúo estadounidense Sparks cuyo disco Kimono My House, junto al álbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, de los Beatles se convirtieron en sus primeras adquisiciones discográficas. Para este momento también demostró interés por los hermanos Johnny y Edgar Winter así como en Yoko Ono.



ARMY OF ME: EJERCITO MIO

Párate
Debes manejar
No me compadeceré
Nunca más

Y si te quejas una vez más
Conocerás un ejército mío

Estás bien
No hay nada de mal
Satisfácete de ti mismo, por favor!
Y trabaja

Y si te quejas una vez más
Conocerás un ejército mío

Estas en ti mismo ahora
No te salvaremos 
Tu escuadrilla de rescate
También esta exhausta 

Y si te quejas una vez más
Conocerás un ejército mío

martes, 26 de noviembre de 2013

THE WHO: PRIMEROS CONTENDORES EN LA MENTE DE MUCHOS



The Who 

Es una banda británica de rock formada en 1964 por Roger Daltrey (voz), Pete Townshend (guitarra, teclados y voz), John Entwistle (bajo y voz) y Keith Moon (batería y voz). Fue conocida por sus energéticas presentaciones en vivo las cuales incluían la destrucción de sus instrumentos. The Who ha vendido alrededor de 100 millones de discos, posicionaron 27 sencillos en el Top 40 en el Reino Unido y Estados Unidos, así como 17 álbumes en el Top 10, obteniendo 18 discos de oro, 12 de platino y 5 de multi-platino sólo en los Estados Unidos.

The Who alcanzó la fama en el Reino Unido con una serie de sencillos que se ubicaron en el Top 10, impulsado en parte por emisoras de radio piratas como Radio Caroline, iniciando su éxito en enero de 1965 con Can't Explain. Los álbumes My Generation (1965), A Quick One (1966) y The Who Sell Out (1967) lo siguieron, con los dos primeros alcanzando el Top 5 en el Reino Unido. Su primer hit en el Top 40 fue Happy Jack y, posteriormente, ingresó al Top 10 ese mismo año con I Can See For Miles. Su fama creció con actuaciones memorables en los festivales de Monterey,6 Woodstock y en Isle of Wight. En 1969 lanzaron Tommy, el primero de una serie de álbumes Top 10 en los Estados Unidos, seguidos por Live at Leeds (1970), Who's Next (1971), Quadrophenia (1973), The Who By Numbers (1975), Who Are You (1978) y The Kids Are Alright (1979).
Moon murió en 1978 a la edad de 32 años. Luego de su deceso, la banda lanzó dos álbumes de estudio, Face Dances (1981) que alcanzó el Top 5 en las listas de Estados Unidos y el Reino Unido, y posteriormente It's Hard (1982), que alcanzó el Top 10 en el ranking musical estadounidense, trabajos que realizaron con el baterista Kenney Jones, antes de que la banda se separase en 1983. The Who volvió a reagruparse para participar en el Live Aid, en el vigésimo quinto aniversario de la banda y en la gira de Quadrophenia en 1996 y 1997. En 2000, los tres miembros originales sobrevivientes trabajaron en la grabación de un nuevo material, pero sus planes se estancaron temporalmente debido a la muerte de Entwistle en 2002, a los 57 años de edad. Townshend y Daltrey continuaron con el trabajo de la banda, lanzando en 2006 Endless Wire, que alcanzó el Top 10 en Estados Unidos y el Reino Unido.

The Who fue incluido en el Salón de la Fama del Rock en 1990, en su primer año de elegibilidad, describiéndolos como Primeros contendores, en la mente de muchos, por el título de la banda más grande en el mundo del rock. La revista Time expresó en 1979 que Ningún otro grupo ha llevado el rock tan lejos. Rolling Stone escribió: Junto con The Beatles y The Rolling Stones, The Who completa la santísima trinidad del rock británico».12 Recibieron el Lifetime Achievement Award de la British Phonographic Industry en 1988 y de la Grammy Foundation en 2001, por las significativas y excepcionales contribuciones creativas en el campo de la grabación.13 14 En 2008 Daltrey y Townshend fueron honrados con el Premio Kennedy en su trigésima primera edición. El mismo año, VH1 Rock Honors rindió homenaje a The Who,16 donde Jack Black de Tenacious D los llamó La banda más grande de todos los tiempos.



WHO ARE YOU

¿Quién eres tú?
¿Quién, quién, quién, quién?

Desperté en una entrada
Un policía sabía mi nombre
Dijo, puedes ir a dormir a casa esta noche
Si puedes levantarte e irte

Me tambalee de vuelta al suelo
Y una brisa voló de nuevo mi cabello
Recuerdo repartir puñetazos alrededor
Y rogando por mi silla

Bien, ¿quién eres tú? (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)
Realmente quiero saber (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)
Dime, ¿quién eres tú? (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)
Porque realmente quiero saberlo (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)

Tomé el metro de regreso fuera de la ciudad
De vuelta al Rollin' Pin
Me sentí un poco como un payaso agonizante
Con una pizca de Rin tin tin

Remonté y tuve hipo
Y miré atrás en mi día atareado
Once horas en el Tin Pan
Dios, tiene que haber otra manera

Bien, ¿quién eres tú? (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?) 
Oh ¿quién eres tú? (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)
Dime, ¿quién eres tú? (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)
Oh ¿quién eres tú? (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)

¿Quién eres tú?
Ooh wa ooh wa ooh wa ooh wa...

¿Quién eres tú?
¿Quién, quién, quién, quién?


Realmente quiero saber (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)
Realmente quiero saber (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?) 
Dime, ¿quién eres tú? (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)
Porque realmente quiero saberlo (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)

Sé que hay un lugar que caminaste
Donde el amor cae de los árboles
Mi corazón es como una copa rota
Sólo me siento bien arrodillado

Escupo como un hoyo de alcantarilla
Aún así recibo tu beso
¿Cómo me valoraré ante cualquiera ahora?
¿Después de semejante amor como éste?


Bien, ¿quién eres tú? (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)
Vamos dime, ¿quién eres tú? (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)
Realmente quiero saber(¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?) 
Dime, ¿quién eres tú? (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)
Vamos, vamos, ¿quién? (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)
Oh ¿quién eres tú? (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)
¿Quién eres tú? (¿Quién eres tú?¿Quién, quién, quién, quién?)
Oh, dime ¿Quién eres?
Realmente quiero saber
Vamos dime quién eres
¡Tú!

lunes, 25 de noviembre de 2013

JOANT JETT: UNA DE LAS FIGURAS FEMENINAS MAS IMPORTANTES DE LA HISTORIA DEL ROCK

Joan Jett

(Joan Marie Larkin, nacida el 22 de septiembre de 1958 en Filadelfia, Pensilvania, Estados Unidos) es una cantante, compositora, guitarrista, productora, y ocasionalmente actriz.
Es conocida por ser la vocalista de The Blackhearts y por sus éxitos «I Love Rock 'N Roll», que fue número uno en las listas de Billboard desde el 20 de marzo hasta el 8 de mayo de 19821 , «Crimson and Clover», «Bad Reputation», «I Hate Myself for Loving You», «Do You Wanna Touch Me», «Light of Day» (tema compuesto por Bruce Springsteen), «Little Liar» y «Love Is All Around». Tiene varios discos de Platino y Oro.

Joan Jett es una de las figuras femeninas más importantes de la historia del rock. Bandas como Bikini Kill, Shonen Knife, L7, Yeah Yeah Yeahs, Kittie, The Donnas o Hole declararon públicamente la influencia de Joan en su música. Además, está en el puesto 87 de la lista de los 100 guitarristas más grandes de todos los tiempos según la revista Rolling Stone, una de las dos únicas mujeres en la lista.

Durante su carrera muchas veces ha sido denominada con titulos como la "Reina del Rock 'n' roll", "Abuela del Punk" o también considerada por algunas vocalistas de punk como la "Original Riot grrl". Joan Jett ha sido vegetariana por más de 20 años y apoya el bienestar de los animales de granja en el grupo Farm Sanctuary.

Joan Jett & The Blackhearts 
En la primavera de 1979, Jett fue a Inglaterra a hacer su carrera en solitario. Estando allí, grabó 3 canciones con The Sex Pistols, Paul Cook y Steve Jones (uno de ellas fue una primera versión de una canción llamada "I Love Rock N Roll", originalmente escrita y presentada por The Arrows). De vuelta en Los Ángeles, Joan comenzó a rodar una película basada en The Runaways llamada "We're All Crazee Now!". La película nunca fue editada, pero durante la realización del proyecto Joan conoció al compositor y productor Kenny Laguna, con el que entabló amistad, decidiendo así trabajar juntos.

Jett y Laguna entraron en "The Who's Ramport Studios" para grabar el debut en solitario de la primera. El disco Joan Jett fue editado en Europa, pero en los Estados Unidos nada menos que 23 grandes sellos declinaron sacar el disco. Jett y Laguna lo editaron independientemente en su propio sello Blackheart Records. De esta forma Jett se convertiría en la primera intérprete femenina en crear su propio sello discográfico.
Con la asistencia de Laguna, Jett formó a The Blackhearts. La banda fue creada a comienzos de la década de los 80's; además de Jett, la banda estaba integrada por Ricky Byrd, John Doe, Gary Ryan y Eric Ambel (quien fue reemplazado por Byrd). Con Byrd en la guitarra, la banda continuo como "Joan Jett and The Blackhearts" y grabaron su exitoso álbum I Love Rock N' Roll.




                                                   BAD REPUTATION
                                                     CHERRY BOMB 
                                       I HATE MYSELF FOR LOVING YOU

domingo, 24 de noviembre de 2013

sarah Brightman: TRANSFORMANDO ESTE MARAVILLOSO TEMA THE PHANTOM OF THE OPERA


                                                               SARAH BRIGHMAN


El fantasma de la ópera (Le Fantôme de l'Opéra en francés) es una novela de Gastón Leroux, inspirada en la también novela Trilby de George du Maurier. Se editó en entregas semanales, publicándose la primera el 19 de noviembre de 1909 y ha sido adaptada numerosas veces para películas y actuaciones en teatros.
El fantasma de la ópera es una novela que combina romance, terror, misterio y tragedia. La historia trata de un hombre misterioso que aterroriza la Ópera de París para atraer la atención de una joven vocalista a la que ama.
Argumento[editar · editar código]

La novela fue publicada en 1909, está ambientada en el París del siglo XIX, concretamente en la Ópera Garnier, un edificio lujoso y monumental construido sobre un lago subterráneo entre 1857 y 1874. Los empleados afirman que la ópera está encantada por un fantasma misterioso que provoca muchos accidentes. El fantasma de la ópera (le fantôme de l'Opéra) chantajea a los dos gerentes de la ópera para que le paguen 20.000 francos al mes y le reserven una cabina privada para los conciertos, ya que él compone todas las óperas que se presentan ahí o hace arreglos musicales.
Mientras, la joven diva Christine Daaé (aparentemente inspirada en la diva sueca Christina Nilsson) que cree estar guiada por un Ángel de Música supuestamente enviado por su padre, llega a un éxito repentino en el escenario en cuanto reemplaza a la hasta entonces prima donna Carlotta, que tuvo que ser sustituida dos veces porque cayó en una extraña enfermedad.

En esta versión de la historia, Carlotta es reemplazada debido a que Erik, el fantasma, deja caer un telón de gran tamaño sobre Carlotta y hace que abandone la presentación de esa noche. Christine gana los corazones del público, incluyendo el de su amor de infancia, el Vizconde Raoul de Chagny.
El fantasma se siente celoso de la relación de Christine con Raoul, y la invita a visitarle en su mundo debajo del edificio. Ella acepta, y abajo en las catacumbas descubre que su ángel es en realidad un genio musical deforme que lleva una máscara para ocultar su cara aberrante. Ella grita de terror al contemplar su rostro verdadero, y el fantasma la encierra en su hogar, aceptando liberarla sólo cuando ella prometa que volverá a visitarlo por su propia voluntad.
Chistine está dividida entre el amor del joven y encantador vizconde Raoul, y su fascinación con la misteriosamente hermosa música del fantasma. Cuando ella se da cuenta de que su ángel es el mismo fantasma de la ópera responsable de accidentes y asesinatos, ella y Raoul deciden casarse en secreto y escapar de París, fuera del alcance del fantasma.
El fantasma descubre su plan, y durante la interpretación de Christine como Marguerite en la ópera Fausto de Charles Gounod, deja la ópera a oscuras y la secuestra en pleno escenario. Abajo, en el hogar del fantasma, tiene lugar la última confrontación, entre el fantasma, Christine y Raoul.

¿Quién es el fantasma?
El fantasma nació como el hijo de un maestro de la albañilería, en una pequeña ciudad no muy lejos de Ruan bajo el nombre de Erik. Escapó muy pronto de la casa de su padre, donde su cara deformada era objeto de horror y terror para sus progenitores. Durante un tiempo, frecuentó las ferias, dónde un dueño de un espectáculo de exposición de monstruos lo anunciaba como el cadáver humano. Viajó alrededor de Europa y Asia con los gitanos. Allí consiguió pericia acrobática y musical para convertirse en un genio alejado de la norma. También se convirtió en un experto ventrílocuo.
Eventualmente, terminó como asesino de la corte e ingeniero personal del Sah de Persia y construyó para él sofisticadas trampas y dispositivos de tortura (como el lazo de Punjab). Después de algún tiempo, Erik construyó para el Sah un magnífico palacio el cual fue provisto de las maravillas que el fantasma desarrolló. fue entonces cuando el Sah, al notar la magnificencia de Erik y su edificio, decidió que él sería el único en poseer un palacio de esa categoría y tuvo miedo de que Erik pudiera construir otro para más personas. Así pues, decidió dar muerte a Erik. Este se las arregló para escapar y retornar a Francia.
Erik usó sus habilidades arquitectónicas y consiguió un trabajo como uno de los arquitectos que construirán la Ópera Garnier de París. Bajo el edificio, un lago artificial había sido creado durante la construcción usando ocho bombas hidráulicas, porque existían problemas ya que el nivel del agua subterránea seguía subiendo. Sin que nadie se diese cuenta, Erik construyó un laberinto de túneles y pasillos en los niveles más bajos. Más allá del lago subterráneo construyó un hogar para sí mismo, dónde podría vivir protegido del resto de la gente.

Aún siendo un brillante inventor e ingeniero, Erik también era un genio musical, y empezó a visitar la Casa de la Ópera para escuchar óperas e interferir con el supuesto mal gusto del gerente. Al no poder enseñar su cara en público, se caracterizó como un fantasma y usó la violencia para chantajear a los gerentes de la ópera y atarlos a su voluntad. Explotó las supersticiones de los empleados y su conocimiento de los pasajes secretos del edificio, lo que le permitía llegar a cualquier parte de la ópera sin que nadie se diese cuenta. Aterrorizaba a aquellos que se negaban a atender sus peticiones y hasta mató gente a modo de aviso. De cualquier manera, trataba bien a los que se comportaban de forma leal y obedecían sus órdenes (caso de Madame Giry).
La historia de la novela comienza cuando una joven muchacha corista llamada Christine Daaé se une al coro de la ópera y Erik, el fantasma, se enamora de ella.

 
stando en la cama el me cantó 

En sueños el viene 
Esa voz que me llama 
y dice mi nombre 
¿Y sueño otra vez? 
Por ahora he encontrado 
El Fantasma de la Ópera está aquí 
Dentro de mi mente 

Canta otra vez más conmigo 
Nuestro extraño dueto 
Mi poder sobre ti 
Crece más fuerte aún 
Y a pesar de que me conviertas en 
Una mirada atrás 
El Fantasma de la Ópera esta ahí 
Dentro de tu mente 
Aquellos que han visto tu cara 
Se retiran con miedo 
Yo soy la máscara que llevas... 
Es a mí a quien oyen 
Tu/Mi espíritu y tu/mi voz 
En una fusión: 
El Fantasma de la Ópera está ahí 
Dentro de tu/mi mente... 

En todas tus fantasías 
Siempre conociste 
A ese hombre y misterio 
Estaban los dos en ti 
Y en este laberinto 
Donde la noche es ciega 
El Fantasma de la Ópera esta 
Ahí/aquí dentro de tu/mi mente 
Canta, mi ángel de Música 
Aquí está el Fantasma de la Ópera

Suzi Quatro: UNO DE LOS MAYORES EXITOS MUSICALES DE LA EDAD DORADA DEL GLAM ROCK


                                                SUZI QUATRO

Suzy Quatro fue la segunda de cuatro hermanos. Nació y se crió en uno de los barrios de Detroit, Míchigan en Grosse Pointe. Su padre, Arthur Quatro era de ascendencia italiana y su madre era húngara. Su padre fundó un grupo llamado Trio Art Quatro, donde Suzi haría su debut apenas a los 8 años. Continuando con una venerable tradición musical de familia, Suzi estudió piano, aunque después se inclinaría por el sonido del rock'n'roll. Comenzó su carrera con los grupos Pleasure Seeker y Cradle junto a sus hermanas Patti, Nancy y Arlene. En 1971 se mudó al Reino Unido después de haber sido descubierta por el productor Mickie Most, quien ya era conocido por el grupo Sweet.
Carrera[editar · editar código]
Su primer sencillo, llamado "Rolling Stone", fue un fracaso excepto en Portugal en donde llegó al número uno en ventas. Mickie Most relacionó entonces a Quatro con el equipo creativo de Nicky Chinn y Mike Chapman y así su segundo sencillo "Can the Can" de 1973 fue un número uno a nivel europeo así como en Australia. A continuación llegaron 3 éxitos adicionales: "48 Crash", "Daytona Demon" y "Devil Gate Drive" todos con RAK Records. Sus primeros dos álbumes también fueron exitosos en Europa y Australia.
El éxito sin embargo le era esquivo en su natal Estados Unidos a pesar de sus giras como telonera de Alice Cooper y excepto en Australia su popularidad entró en declive a partir de 1975. Se convirtió por esa época en musa e inspiración de Rick Derringer, quien diseñó su apariencia andrógina como una imitación del estilo de Quatro.
En 1978 logra llegar a top 10 de listas en Reino Unido y Australia con "If You Can't Give Me Love" sin lograr resonancia en Estados Unidos, pero al unir fuerzas con Chris Norman de la banda Smokie en 1979 con la canción "Stumblin' In" llegó al puesto 4 en ese país. Su periodo de gloria fue muy breve y su último éxito fue "Rock Hard" de 1981.
En 1985, Quatro colaboró con Bronski Beat y miembros de The Kinks, Eddie & The Hot Rods y Dr. Feelgood en una versión del clásico de David Bowie Heroes producida por Mark Cunningham y que fue lanzada en 1986 como sencillo del programa de la BBC Children In Need.

Quatro se casó con su guitarrista Len Tuckey en 1976, tuvieron dos hijos, Laura en 1982 y Richard Leonard en 1984 y se divorciaron en 1992. Posteriormente, en 1993 se casó con el promotor de conciertos Rainer Haas.
Es conocida en Estados Unidos como Leather Tuscadero del programa de televisión Happy Days. El productor del programa Garry Marshall supuestamente le ofreció el papel simplemente por haber visto su foto en un cartel del cuarto de su hija. Quatro también actuó en 1986 en la producción londinense del musical Annie Get Your Gun.
En 2006, Quatro hizo la voz de Rio en la película de Bob el Constructor "Built To Be Wild". En febrero de ese mismo año lanzó un CD llamado Back To The Drive producido por Andy Scott.

Actualmente vive entre Inglaterra y Alemania y presenta semanalmente un programa en BBC Radio. Suzi fue concursante del reality show Trust Me - I'm A Beauty Therapist del canal 5 británico en octubre de 2006 y en marzo de 2007 apareció en el programa Podge and Rodge de la televisión irlandesa.


                                         
                           IF YOU CAN T GIVE ME LOVE/ SHE'S IN LOVE WITH YOU

IF YOU CAN T GIVE ME LOVE
Bueno, he visto antes en el piso discoteca 
Usted me saca de mi mente 
Oh, pero yo lo juró que había visto algo más en tus ojos 
A pesar de 'que estaban rodeados 
Por la belleza sin límites 
En un grandess querido para mí 
Y aunque yo trate de lo escondió, me encontré mirando a ver 
Así que, entonces tomó sus posibilidades 
Sus principales avances 
Su contacto me tomó respirar lejos 
Pero cuando usted dice hola 
żEstás listo para ir 
Bueno, yo tenía una sola cosa que decir 
Si usted no me puede dar el amor 
Carińo, esto no es suficiente 
Déjame ir a buscar a otra persona 
Si usted no me puede dar sentimientos con 
Antiguo significados de moda 
A continuación, sólo permanecer en el amor con uno mismo 
Estribillo: 
Si usted no me puede dar amor, amor 
Si usted no me puede dar amor, amor 
Si usted no me puede dar amor, amor 
Si usted no me puede dar amor, amor 
Si usted no me puede dar amor, amor 
Bueno, tal vez el rey de esta cosa discoteca 
Pero carińo, no está buscando que 
Lo que necesito es un hombre, 
Otros no aris llamadatocrat 
ĄOh, si usted hubiera esperado 
Y sólo dudó 
O tal vez sólo me invitó a bailar 
Pero en realidad no sé 
żPor qué yo no me quiero ir 
Bueno bebé, es por eso que no tienen ninguna oportunidad 
Así que si usted no me puede dar el amor 
Carińo, esto no es suficiente 
Déjame ir a buscar a otra persona 
Si usted no me puede dar sentimientos 
Antiguo significados de moda 
A continuación, sólo permanecer en el amor con uno mismo 
Abstenerse 
Oh, si usted no me puede dar el amor 
Carińo, esto no es suficiente 
Déjame ir a buscar a otra persona 
Y si usted no me puede dar sentimientos 
Con el viejo significado de moda 
A continuación, sólo permanecer en el amor con uno mismo 
Si usted no me puede dar el amor 
Carińo, esto no es suficiente 
Déjame ir a buscar a otra persona 
Si usted no me puede dar sentimientos 
Con el viejo significado de moda 
A continuación, sólo permanecer en el amor con uno mismo 
Abstenerse 
Abstenerse de ou


 SHE'S IN LOVE WITH YOU



Ella está enamorada de ti, eso es todo lo que quiere
Ella nunca te fallará, ella nunca te engañará
porque está enamorada de ti

Así que si la ves sola una noche, camina hacia ella discretamente, pregúntale por qué
Y si ella responde con palabras que no tienen sentido podría ser simplemente porque ella es tímida
No te aproveches de su falta de comprensión sólo porque creas que deberías
Trátala correctamente, trátala bien, ve a su casa y hazla sentir como debería

Porque ella está enamorada de ti, eso es todo lo que quiere
Ella nunca te fallará, ella nunca te engañará
porque está enamorada de ti
Ella está enamorada de ti, eso es todo lo que quiere
Ella nunca te dejará marchar, podría no hacértelo saber, pero está enamorada de ti

Así que si se te ocurre salir una noche y alguien te pregunta a dónde vas a ir
Tan solo recuerda que ella no es como las otras chicas, ella podría no querer que todos lo sepan
Sin embargo ella podría necesitar un poco de tiempo, ella nunca querría quedarse en la cola como otras harían
Así que trátala con amabilidad, trátala bien, trátala como sabes que deberías
Podrías no encontrar nunca otra chica como ella

Porque ella está enamorada de ti, eso es todo lo que quiere
Ella nunca te fallará, nunca te engañará
porque está enamorada de ti
Ella está enamorada de ti, eso es todo lo que quiere
Ella nunca te dejará marchar, podría no hacértelo saber, pero está enamorada de ti

Así que llévala a casa y abrázala fuerte, tócala donde lo sienta más, pero sé sincero
Y cuando ella te esté haciendo el amor, hará lo que tú quieres que haga
Trátala bien, trátala como sabes que deberías
Podrías no encontrar nunca otra chica como ella

Porque ella es...

lunes, 18 de noviembre de 2013

Walk off the Earth: FORMAS UNICAS DE INTERPRETARLAS





Walked off the Earth - Somebody I used to know traducida(GOTYE)

De vez en cuando pienso en cuando estabamos juntos,
como cuando dijiste 
que te sentías tan feliz que podrías morir.
Me dije a mí mismo que eras adecuada para mí,
pero me sentía tan solo en tu compañia,
pero eso era amor y esto es un dolor que todavía recuerdo.

Puedes hacerte adicto a cierta clase de tristeza,
como resignarte al final,
siempre el final.
Así que cuando nos dimos cuenta que no teníamos sentido,
bueno, dijiste que todavía podíamos ser amigos,
pero admitiré que me alegré de que se acabara.

Pero no tenías que cortar todos los lazos conmigo,
hacer como que nunca ha pasado,
y que no fuimos nada,
y ni siquiera necesito tu amor,
pero me tratas como a un extraño,
y eso resulta tan duro,
no, no tenías que caer tan bajo (stoop),
hacer que tus amigos recojan tus discos
y luego cambiar tu número (de teléfono),
aunque supongo que no lo necesito, (though)
ahora eres solo alguien a quien solía conocer,
ahora eres solo alguien a quien solía conocer,
ahora eres solo alguien a quien solía conocer.

De vez en cuando pienso en todas las veces que me jod*ste
haciéndome creer
que siempre era (culpa de) algo que había hecho yo,
pero no quiero vivir así,
leyendo dentro de cada palabra que dices,
dijiste que podías dejarlo pasar,
que no te atraparía colgada de otro (hung up on)
al que solías conocer.

Pero no tenías que cortar todos los lazos conmigo,
hacer como que nunca ha pasado,
y que no fuimos nada,
y ni siquiera necesito tu amor,
pero me tratas como a un extraño,
y eso resulta tan duro,
no, no tenías que caer tan bajo,
hacer que tus amigos recojan tus discos
y luego cambiar tu número (de teléfono)
aunque supongo que no lo necesito,
ahora eres solo alguien a quien solía conocer.

Alguien
a quien solía conocer,
ahora eres solo alguien a quien solía conocer.
Alguien
a quien solía conocer,
ahora eres solo alguien a quien solía conocer.
A quien solía conocer,
a quien solía conocer,
a quien solía conocer,
alguien.

Walk off the Earth: LA BANDA PRODIGIOSA DE LOS COVERS...


                                                         WALK OFF  THE EARTH

Walk off the Earth es un grupo canadiense de rock alternativo, formado en la ciudad de Burlington, Ontario.
Fundada en 2006, la banda se dio a conocer al hacer covers de las canciones de The Gregory Brothers. Sin embargo, su mayor éxito sucedió al hacer el cover del tema "Somebody That I Used to Know" de Gotye, con la participación de Sarah Blackwood del grupo The Creepshow. Rápidamente la versión obtuvo más de 48 millones de visitas en YouTube durante el primer mes de su publicación, y recibió respuestas positivas tanto de Gotye como de Kimbra, su acompañante en el tema original.

En el video, los cinco músicos aparecen ejecutando una sola guitarra. Ellos aseguran que usaron la misma guitarra porque sólo tenían una guitarra en ese momento. El sábado 7 de enero de 2012 el actor Russell Crowe escribió un mensaje en su cuenta de Twitter luego de ver el video, invitando a ver a la banda, y les escribió también en Twitter para que escucharan sus propias composiciones. Alyssa Milano y Troian Bellisario son otros famosos entre sus fans. Bellisario compartió el video en su cuenta de Tumblr el 20 de enero de 2012. Ellen DeGeneres les hizo una aparición en su show el 23 de enero de 2012, donde interpretaron en vivo «Somebody That I Used to Know», de nuevo con una sola guitarra, a pesar de que uno de ellos, Gianni, estaba enfermo.

El grupo también hizo el cover de «Someone Like You» de Adele, «Party Rock Anthem» de LMFAO, y una docena de canciones más.




someone like you

He oído que has sentado la cabeza,
que encontraste una chica y que ahora estás casado.
He oído que tus sueños se hicieron realidad.
Supongo que ella te dio lo que yo no te di.
Viejo amigo, ¿por qué eres tan tímido?
no quiero que esto te detenga o que te escondas de la luz,

Odio aparecer de la nada, sin haber sido invitada,
pero no podía estar apartada, no podía evitarlo.
Esperaba que me vieras, y que recordaras, 
que para mí, esto no ha terminado.

No te preocupes, encontraré a alguien como tú.
Sólo deseo lo mejor para ti también,
No me olvides, te lo suplico,
Me acuerdo de que dijiste: 
"A veces el amor perdura, 
pero a veces, en cambio, duele". 
"A veces el amor perdura, 
pero a veces, en cambio, duele". 

Sabes cómo vuela el tiempo,
ayer mismo estábamos viviendo el mejor momento de nuestras vidas.
Nacimos y crecimos en una neblina de verano,
atados por la sorpresa de nuestros días de gloria.

Odio aparecer de la nada, sin estar invitada,
pero no podía estar alejada, no podía aguantarlo.
Esperé que al ver mi cara 
recordases que para mí no se acabó.

No te preocupes, encontraré a alguien como tú.
Sólo deseo lo mejor para ti también 
No me olvides, te lo suplico
Me acordaré de que dijiste: 
"A veces el amor perdura, 
pero a veces, en cambio, duele". 

Nada es comparable,
ni las preocupaciones, ni las inquietudes
Los arrepentimientos y los errores, son sólo recuerdos.
¿Quién hubiera sabido que esto iba a tener un sabor tan agridulce?

No te preocupes, encontraré a alguien como tú.
Sólo deseo lo mejor para ti.
No me olvides, te lo suplico
Me acordaré de que dijiste: 
"A veces el amor perdura, 
pero a veces, en cambio, duele". 

No te preocupes, encontraré a alguien como tú.
Sólo deseo lo mejor para ti.
No me olvides, te lo suplico
Me acordaré de que dijiste: 
"A veces el amor perdura, 
pero a veces, en cambio, duele". 
"A veces el amor perdura, 
pero a veces, en cambio, duele".